Este proyecto digital está enfocado en investigar si hay diferencias entre como los hombres heterosexuales, las mujer heterosexuales, y los artistxs LGBTQ+ representan sexo y relaciones. Esta es una pregunta muy importante porque usualmente la representación popular no es la experiencia de todos. Sin embargo, como es popular, la narrativa de otros se pierde. Es importante que debería haber diversidad en las experiencias de todos en la música, hace gente no se siente como un marginado.
Para nuestro análisis, nosotros analizaron nueve canciones de cuatros artistxs de cada grupo. Los dos parámetros para la canciones son que necesitan ser de Reggaeton (que es definido por el ritmo Dembow) y necesitan discutir relaciones romanticos, sexuales, o otros entre dos personas.
Por: Katheryn Padilla
Gente cree que en el siglo XXI, la discriminación contra las mujeres ya no existe y que sociedad ya no es heteronormativa, pero muchos libros, películas, y música perpetúan un mensaje misógino. El genero de Reggaetón no es una excepción. Muchos de los Reggaetoneros populares son hombres, aunque hay muchas reggaetoneras también. Esto resulta en sola una perspectiva siendo dominante – la de hombres. Mucha gente piensa que los artistas no hablan de diferentes sexualidades porque ellos se identifican como heterosexuales, hasta las relaciones que los artistas no son aparte de son entre mujeres y hombres. Por ejemplo, “Bobo” por J Balvin habla de una mujer que esta llorando en el club porque su novio acaba de romper con ella. Muchos de los artistas que se identifican como hombres demuestran una imagen de mujeres que las convierte, a ellas, en objetos quienes solo existen para cumplir la necesidad sexual y emocional de los hombres.
Anuel AA, Bad Bunny, J Balvin, Y Ozuna son algunos de los hombres reggaetoneros más populares en este momento. Muchas de las canciones en el genero de Reggaetón perpetúan el mensaje de deshumanizar a las mujeres. Muchos de las artistas tuvieron palabras como “bebé”, “baby”, y “gata” en las diez mas frecuente palabras. Figuras 1-4 enseñan las diez más usadas para cada artista.
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- Figura 1: Las diez más usada palabras de Anuel AA
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- Figura 2: Las diez más usada palabras de J. Balvin
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- Figura 3: Las diez más usada palabras de Bad Bunny
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- Figura 4: Las diez más usada palabras de Ozuna
Los artistas usan diferentes modos para mantener un punto de vista heteronormativo y misógino. Uno de los modos que ayuda continuar estas ideas es el mensaje de las canciones. Por ejemplo “Cumpleaños” por Ozuna incluyendo a Nicky Jam es una canción cantada por hombres viejos sobre una relación que ya no tiene que ser secreta porque la mujer acaba de cumplir 18 años. El video es peor con Nicky Jam cantando a una adolescente en la lavandería.
Otro modo que usan es en el uso de contenido gráfico. Entre estas artistas, Anuel AA tuvo las letras con contenido más gráfico. Por un ejemplo mira el video con las letras de la canción “Pensando en Ti”.
La elección de palabras también comunica ideas de misógino. Por ejemplo, Anuel AA usa “bebé/baby/bebécita” 129 veces con la mayoría de los contextos siendo sobre sexo. Un ejemplo de esto es la línea en la canción “Bandolera” donde Anuel AA dice “bebécita yo me meto dentro de ti”. Los demás también usan las palabras “baby” y “bebé”. ¡Cuando se combina todos los artistas baby/bebé fue usada 203 veces! Aunque mucha gente usa la palabra con su pareja, el contexto que estos artistas usan la palabra es con mujeres extrañas. Este uso de palabras general demuestra que las mujeres son intercambiables. Un ejemplo directo es en la canción “Qué Pena” por J Balvin y Maluma donde dicen “Tu nombre bien no lo recuerdo, pero esta noche me lo aprendo” para convencer a una mujer a irse a la casa de el.
En las canciones, Bad Bunny, J. Balvin, y Ozuna también usan ordenes cuando le hablan a las mujeres. Bad Bunny y J. Balvin usan la palabra “dale” para hablar de seducción o bailando sexy, por ejemplo, la línea en “Ginza” por J Balvin donde dice “acércate a mi pantalón, dale”. Ozuna usa la palabra “dime” en referencia a que una mujer le diga cuando se van a ver otra ves. El uso de ordenes presenta que las mujeres no tienen opción. Ninguno de los contextos es una pregunta, es asumido que las mujeres van a quiere hacer estas cosas. Hoy en día la violencia contra las mujeres es muy frecuente, especialmente cuando las mujeres rechazan los avances de hombres. Canciones que indican que las mujeres van a estar dispuestos a hacer lo que los hombres quieren, no solo es un problema para mujeres, pero también puede introducir expectativas impracticables que dirige a desilusión en sus vidas románticas.
Los artistas en esta investigación todavía perpetúan una idea misógino y heternormativo a pesar de que también están aliados con la comunidad LGBTQ+. La música de Reggaetón debe tener más diversidad en el punto de vistas de relaciones, tanto en la representación de sexualidad como la complexidad de los dinámicos entre relaciones entre hombres y mujeres.
Por: Olga Shevelkina
En la prevalencia creciente de Reggaeton, la presencia de las reggaetoneras es limitado. Nadie quiere a recordar que Ivy Queen, Glory, y otras que fundó el genero, y hoy los reggaetoneros heteronormativos (los hombres) predominan en la música más consumida. Las pocas mujeres que pueden ganarse la vida como reggaetoneras son obligados a creer música que es atractivo para los oyentes, aunque el mercado para Reggaeton sigue misógino todavía en 2019. A pesar de eso, es posible que hay un movimiento hacia adelante a canciones más feministas que hoy.
Becky G
Tomasa del Real
Natti Natasha
Karol G
Arriba hay las visualizaciones de las diez palabras más usadas. El número de veces de cada palabra es debajo también. Algo sobre los datos es tres palabras; “contigo”, “aunque”, y “noche”. Me interesa lo que dicen sobre las relaciones.
Becky G | Karol G | Natti Natasha | Tomasa del Real |
aunque=30 nuevo=22 loca=18 nadie=16 baby=14 amor-13 sola-13 subiendo=13 muere=12 sigues=12 | cama=19 nada=17 gusta=16 punto=16 suena=16 amor=13 casi=13 quieres=13 abajo=11 baby=10 | noche=26 toca=24 tonta=23 llora=22 daddy=20 deja=19 pijama=19 gusta=18 vamo=18 baby=17 | contigo=30 quiero=26 nena=20 préndelo=18 aqui=17 gusta=14 hasta=14 dale=13 dime=13 dura=13 |
Para Tomasa del Real, la palabra la más usada es “contigo” (30 veces). Las otras artistas tienen esa palabra aproximadamente 10 veces en sus letras. Lo más de las ocurrencias son concentradas en una canción, “Contigo”, pero lo que es muy prolijo es la falta en la palabra de “sola” en toda de la letra. En comparación, Becky G tiene una canción “Sola” y usa la palabra sola en otras instancias en total de 13 veces, y Natti Natasha usa la palabra 9 veces. Esas tendencias demuestran que hay una dependencia a las mujeres como una parejo, y si la artista no tiene una pareja, ella va cantar sobre eso. Con el uso del positivo en comparación con el uso de una palabra negativa (“contigo” en vez de lo negativo, “sola”), Tomasa del Real establece una actitud fuerte en vez de suplicando para las relaciones.
Algo que observé es la dualidad en las canciones de Becky G. Para ella, la palabra “aunque” es la más usada (30 veces). Ella usa la palabra en dos maneras; para describir su misma dualidad, como decir “Aunque a veces se me olvide” o “aunque no te deseo el mal” o para describir la dualidad del hombre de que está hablando y como él no puede tomar las decisiones sobre las relaciones. Eso uso establece que ella como mujer no es de una mente y tiene la capacidad de pensar de mucho.
Para Natti Natasha, la palabra “noche” es la más usada, y no es concentrada en solo una canción. Ella dice, “yo se que la’ noche’ no son sola’ para mi”. En estas frases, ella está diciendo que la mayoría de la vida no funciona para ser sola. La significada de eso es que las personalidades de mujeres son reducidas a tener solo una característica – la de querer tener relaciones con hombres. También, ella canta sobre “la noche loca”, y en muchas de sus canciones las relaciones entre ella y los hombres ocurren en la noche. Con relación a las otras artistas, “noche” está usada 1-2 veces en comparación a las 26 veces que Natti Natasha lo usa.
En comparación con los reggaetoneros, las reggaetoneras son mucho mas “vanilla” en las letras. Sus letras tienen menos referencias gráficas a sexo, y mucho menos palabras en un contexto posesivo. Por ejemplo, en el gráfico abajo, pueden ver el uso de la palabra “baby” de los tres grupos.
También, el uso de mandatos entre reggaetoneros y reggaetoneras es fascinante. Los cuatros reggaetoneros todos usan mandatos, pero de las cuatras reggaetoneras, solo Tomasa de Real los usa, y en comparación con el 30 veces como los reggaetoneros usan, ella usa lo máximo trece veces.
Los datos demuestran que, aunque las artistas más recientes como Tomasa del Real intentan a cambiar las letras, las que ganan mucho en el género ya siguen la retórica misógino y aunque se presentan como “feministas”, las letras dicen de lo contrario.
Por: Mikayla Trissell
Chocolate Remix
Sailorfag
Solomon Ray
King Jedet
¿Ha tratado a escuchar al reggaeton pero la sexualización de la mujer no le cae bien? Hay una solución– los artistas de la comunidad LGBTQ+ en el mundo del reggaeton no son tantos sexualizados y las mujeres no son objetivadas. En el mundo del reggaeton, los hombres heteronormativos tienen el control de las canciones populares. El problema es que todo el mundo no es un hombre heterosexual. En las canciones cantadas por los hombres heterosexuales, hay mucha hipersexualización e objetivación de las mujeres. La letra tiene temas misóginos y reitera la masculinidad tóxica. Las reggaetoneras quienes tienen agencia en el mundo de reggaeton no hablan tanto sobre las relaciones sexuales o románticas. En lugar de eso, las artistas tienen canciones que tratan de empoderar a las otras mujeres. Aunque no hay muchos, artistas de la comunidad LGBTQ+ que hablan de las mujeres en una manera que no necesariamente es empoderadora pero tampoco tiene una connotación negativa. Aquí hablaré más específicamente sobre los artistas que se identifican con la comunidad LGBTQ+.
Para comparar los artistas que no siguen heteronormatividad, escogí cuatro artistas del reggaeton y música urbana para analizar las letras de sus canciones. No pude limitar la selección de artistas gais solo a los reggaetoneros porque no hay tantos. Creo que es porque la comunidad del reggaeton no es muy aceptada de los gais. Los artistas que escogí son Chocolate Remix, Sailorfag, King Jedet y Solomon Ray. Para cada artista, yo traté de elegir nueve canciones para leer las letras de sus canciones, pero Solomon Ray solo tiene seis canciones. Una otra diferencia en el análisis de los artistas heterosexuales y los artistas gais es que las canciones de los artistas heterosexuales se tratan principalmente de relaciones romanticos. Iba a comparar solo los canciones cuales tienen que ver con relaciones románticas, pero los artistas gais no tienen un gran selección de canciones de que podía escoger. Inicialmente, pensé que los artistas de la comunidad LGBTQ+ cantarían más sobre el empoderamiento de las personas gais o sobre las relaciones sexuales sin mencionar un género, pero no es el caso. En vez de eso, los artistas tienen muchos temas en sus canciones– amor, el sexo, sufrimiento después que el término de un relación, perrear, etc.. Me sorprendió que los temas fueron casi los mismos de los reggaetoneros heterosexuales. La diferencia es que los artistas gais no tienen el sentimiento de hipersexualidad de mujeres en las canciones.
En general, la mayoría de los artistas de la comunidad LGBTQ+ no usa palabras con connotaciones negativas ni referencias a objetos para referirse a las mujeres (i.e. gata, carra, perra, etc.). En la lista de las palabras más usadas para Chocolate Remix, hay “mujer” que fue usada diecisiete veces por sus canciones. Solomon Ray no tiene una referencia a las mujeres en sus palabras más usadas aparte de “amor,” usada catorce veces. King Jedet usa “amor” 22 veces y “baby” quince veces. El artista que me sorpendió más fue Sailorfag porque hay más profanidad y sexualizacion en su lista de palabras más usadas. Aunque usa “girls” por un total de 34 veces, también usa “culo” y “wey” (güey) 23 veces por cada una palabra. No sé porque estaba sorprendida porque su nombre también es muy directo y explícito. Mi teoría es que Sailorfag usa mensajes y palabras explícitos para vender más porque es lo “mainstream” o más popular en reggaeton. Por otro lado, yo creo que Chocolate Remix, Solomon Ray y King Jedet se quedan auténticos a si mismos y sus creencias.
Las diez palabras más usadas por Solomon Ray
Las diez palabras más usadas por King Jedet
¿Si tuviera escoger un “tipo” de artista (hombre heterosexual, mujer heterosexual, artista LGBTQ+) para escuchar a su música, quién escogería, solo con respeto a los temas de los artistas? Si yo fuera a escoger un “tipo” de artista, elegiría los artistas gais porque tienen mensajes y palabras más vinculables para todo el mundo– no son misóginos ni sexualizando a las mujeres. También creo que es importante apoyar los artistas que no son tanto “mainstream” y no asimilan a las expectativas de sociedad.
